«Сломанное дерево» из 30 тысяч использованных палочек для еды

Одноразовые палочки для еды стали Серьёзной проблемой для Китая. Около 100 деревьев в день должны быть вырублены, чтобы изготовить их достаточное количество. Именно эта проблема и подтолкнула китайских «зелёных» к созданию так «Сломанного дерева» - скульптуры, которая символизирует умирание лесов.

Для создания этой невероятной скульптуры было собрано несколько тысяч использованных лишь однажды и выброшенных палочек, которые закрепили в остов срубленного дерева. До того как палочки были выброшены, ими касались еды, погружали в соусы, поэтому перед тем, как использовать палочки для создания произведения искусства, их тщательно промыли, ликвидировав остатки еды и запахи.

Инициативная группа Фонда охраны окружающей среды не только привлекает внимание к проблеме, они ищут пути выхода из ситуации. Возле скульптуры волонтеры раздают многоразовые палочки, объясняют, к чему ведет использование одноразовых приборов. Цель проекта – повысить осведомленность о проблеме вырубания лесов и повысить использование многоразовых палочек для еды.



Китайские активисты подсчитали, что имеющегося на данный момент лесного фонда хватит на изготовление палочек на ближайшие двадцать лет, а потом в Китае не останется леса совсем.


Стоит отметить, что скульптура получилась весьма выразительной и несёт посыл о том, что нельзя превращать нечто живое в кучу одноразовых вещей.

Фото: dailymail
источник

@темы: стрит-арт, интересности

---

История детской коляски в России

История коляски в России проходит почти такие же этапы, что и в других европейских странах. В знатных семьях в старину тоже делали для малышей повозки и тележки, в которые впрягали небольших животных. Их охотно катали старшие дети и слуги. В аристократических и богатых дворянских семьях не редкостью были и детские экипажи. Коляски выписывали из-за границы, их делали русские мастера, позднее они появились и в российских магазинах.

Правду сказать, в числе законодателей моды на детские транспортные средства Россия никогда особенно не значилась. Причиной, по-видимому, как всегда, стало известное качество российских дорог. Ведь детская коляска, в современном понимании этого слова, развивалась одновременно с транспортной системой в целом, устроением дорог, в первую очередь, в городах, а также по мере появления специально отведенных мест для гуляния с детьми — парков и скверов.

Но кое в чем русская коляска все-таки превзошла все остальные. Например, снялась в эпизоде, который вошел в десятку лучших сцен мирового кинематографа, ставшем образцом для всех будущих создателей триллеров.

Давайте посмотрим уже на эту историю колясок ..

Нева в Санкт-Петербурге зимой. 1844

Теодор Хильдебрандт (Theodor Hildebrandt,1804 — 1874), немецкий художник, дюссельдорфская школа. В связи с отсутствием постоянных мостов через Неву зимой ее пересекали по льду.

Портрет детей Олсуфьевых, 1842

Тимофей Андреевич Нефф (Carl Timoleon von Neff, 1804-1876), Козьмодемъянский художественно-исторический музей им. А.В.Григорьева

Великая княжна Мария Александровна на прогулке. 1858

Франц Тейхель, акварель (ГМЗ Царское Село, Пушкин Ленинградской области)

Великая княжна Мария Александровна (1853 — 1920), дочь российского императора Александра II и императрицы Марии Александровны, родилась в Царском Селе. Мария вышла замуж за принца Альфреда герцога Эдинбургского, второго сына английской королевы Виктории. Сестра императора Александра III.

Детская коляска на фрагменте картины Петра Вдовичева, изображающей дворянскую детскую, 1830. Государственный Исторический Музей.

Коляска в виде лебедя принадлежала царской семье. Поступила в музей игрушки (Сергиев Посад) из Детского Села (Пушкин, Ленинградской области) в 1932 году. Сделана во второй половине 19 века.

Великая княжна Ольга на прогулке с няней М.И. Вишняковой. Ольга Николаевна — старший ребенок Николая II и Александры Федоровны, родилась в 1895 г. М.И.Вишнякова, няня, вырастившая всех дочерей Николая II. Окончила школу нянь при Петербургском Воспитательном доме. В мае 1897 зачислена помощницей няни при вел.кн.Ольге. После того, как ее воспитанницы выросли (точнее после скандала с Распутиным) была уволена, но ей была назначена пенсия в размере оклада, а квартира в Зимнем дворце и издержки на ее содержание оплачивались «из сумм Августейших Детей». В.кн. Ольга могла избежать трагической участи императорской семьи, приняв предложение иностранного принца. Но она считала себя русской и наотрез отказалась покидать Россию.

До Вишняковой няни были, в основном, англичанки, наверное, выбору предыдущей няни княжна Ольга и была обязана английской коляской.

Ослик Ванька катает маленького цесаревича Алексея

Цесаревич Алексей с осликом Ванькой

В.кн. Мария и цесаревич Алексей толкают игрушечную коляску, в которой сидит их двоюродный брат.

В коляске дочь княжны Ирины Александровны и Феликса Юсупова, графа Сумарокова-Эльстона, Ирина Феликсовна Юсупова — родилась в Петрограде 21 марта 1915 года. Царскосельский парк. (ГАРФ) Княжна Ирина была дочерью великой княгини Ксении, дочери Алесандра III, сестры Николая II, то есть племянницей императора. Ее считали самой красивой невестой своего времени.

Великая княжна Ольга Александровна с супругом и новорожденным сыном Тихоном в Крыму, 1917. В.кн. Ольга (1882-1960) — дочь Алекандра III, сестра Николая II. В первом браке с принцем Петром Александровичем Герцогом Ольденбургским у вел.кн. Ольги детей не было. Вторым ее мужем стал обычный дворянин Н. А. Куликовский, после 7 лет ожидания по условию Николая II, в 1916. В Крыму она жила с матерью, вдовствующей императрицей Марией Федоровной, сестрой Ксенией и мужем в условиях, близких к домашнему аресту. Эмигрировала с мужем и детьми в Данию, затем в Канаду, брак оказался счастливым.

Кадр из фильма "Броненосец Потемкин". Режиссеры Сергей Эйзенштейн, Григорий Александров, 1925. Коляска катится по ступенькам лестницы в Одессе. Один из самых знаменитых эпизодов в мировом кинематографе, который был неоднократно воспроизведен в различных фильмах (об аналогичном эпизоде в фильме Брайана де Пальма "Неприкасаемые" в статье о детских колясках после I и II Мировых войн). Сцена из "Броненосца Потемкина" служила в качестве эталона самому великому и ужасному Хичкоку, мастеру фильмов ужасов.

Американский фотограф и путешественник Бренсон ДеКу (Branson DeCou) в 1930-годах совершил путешествие по Советскому Союзу. Из поездки он привез около 10 тысяч фотографий. Сейчас они хранятся в Калифорнийском университете, в цифровой библиотеке. Фотоархив был передан университету вдовой фотографа. Среди снимков оказалось несколько изображений с колясками, фото были сделаны в Царском Селе и Петергофе.

Фотография Бренсона ДеКу, сделанная в Петергофе. По-видимому, по своему прямому назначению использовались или будущие экспонаты музейного фонда, или остатки чьей-то былой роскоши.

Детская старинная коляска в Царском Селе, 1930-е годы. Здесь, в Царском Селе (нынешний г.Пушкин Ленинградской обл.) ныне находится один из самых известных музеев карет и экипажей.

Весна

Елена Ильинична Табакова (родилась в 1919)

В парке, 1949

Яблонская Татьяна Ниловна (1917 — 2005)

На даче. Фрида с коляской. 1935

Зевин Лев Яковлевич (1904 — погиб на фронте в 1942)

Детская коляска в блокадном Ленинграде

Пёстрый дог, 1947

Алексей Никанорович Комаров (1879-1977)

В Советском Союзе коляски начинают выпускать после войны, взяв за образец немецкий экземляр того времени. Самым известным производителем советских колясок стал Дубненский машиностроительный завод (ДМЗ «КАМОВ», расположенный в г.Дубна Московской области. Завод выпускал ракетную технику, с 1953 выпускал и детский транспорт. В 1975 г. коляски завода награждены золотой медалью ВДНХ, в 1977 — золотой медалью и государственным Знаком качества.

Возможно так выглядела одна из первых колясок ДМЗ. Сейчас завод продолжает выпускать ракеты и на своем сайте этот этап своей истории не освещает.

Детская открытая портативная коляска — так в 70-80-х годах называли прогулочную коляску.

Парад советских колясок, 1980

Мужчина с детской коляской, 1980

Мужчины гуляют с колясками, 80-е годы

Отлично передают дух времени кадры из фильма "Иван Васильевич менет профессию", снятый в 1973 году, дом находится на Новокузнецкой улице в Москве.

Несмотря на то, что в Советском Союзе производились детские коляски, импортные немецкие ценились все-таки выше. Она относилась к дефицитным товарам. Достать немецкую коляску было сложно — родители гонялась за ними и зачастую им приходилось отстоять порядочную очередь. Так советский ребенок с самого младенчества начинал участвовать в экстремальных советских реалиях.

Очередь за дефицитом в Центральном детском мире.

Центральный детский мир на Лубянке, 1980-е годы. Витрина с колясками.

Чтобы достать коляску "Мальвина" в 1990 году тоже нужно было приложить усилия, но она того стоила. Особенно ценилось у этой коляски горизонтальное положение для сна в сочетании с защитным капюшоном и компактным сложением. На нее спокойно можно было посадить двух малышей. Еще одного "пассажира" можно было посадить "верхом" на козырек.

Нина и Борис Безднины, акробаты-эксцентрики, артисты цирка. Выходят из цирка с дочерью Аленой на двухколесной коляске (надпись на фото "Служебный вход". Они таки уронили раз ребенка, забыв поставить подножку. Сейчас у самой Алены 3 детей.

А у меня точно такая коляска стоит сейчас в гараже.


источник

@темы: картинкоспам, интересности

---

Звездное небо в одном из самых темных мест на Земле

В современном мире довольно трудно найти место, где можно было бы наблюдать звездное небо без светового загрязнения, при этом не замерзая от жестоких морозов. Национальный парк Драй-Тортугас — одно из самых темных мест на восточном побережье США, а потому таймлэпсы звездного неба там получаются невероятные.



Эта островная гряда была местом для тюремного форта во время Гражданской войны, потом долго стояло заброшенным, а с 1992 года его превратили в Национальный парк. Оно находится в 113 км от суши и добраться туда можно только на лодке. Редкие визитеры могут увидеть небо, которое практически не тронуто световым загрязнением.

Проект SKYGLOW посвящен тому, чтобы запечатлеть звездное небо во всей его красе там, где небо уже практически не разглядеть из-за постоянного освещения или смога. Операторы Гэвин Хеффернан и Гарун Мехмединович ищут места, в которых ночной небосвод еще можно разглядеть во всех деталях, и Драй-Тортугас стал одним из таких мест. Обычно в парке не позволено снимать ночью, но группе сделали исключение. И глядя на этот таймлэпс можно вспомнить, как по-настоящему выглядит Млечный путь.

(c)

@темы: видео, Vimeo, таймлапс, красивости

---

Чудесное спасение жабы

Кругломордую жабу речницу (лат назв. Taudactylus rheophilus) пришлось спасать. Для ее аварийного спасения задействовали силы, аналогичные МЧС. Владелец сада, расположенного в Норидже, графстве Норфолк, заметил жабу, застрявшую в щели мостика.

Жаба оказалась чрезвычайно толстой особой, и название «кругломордая» соответствовало не только ее породе, но и внешнему виду. И это пухлое существо застряло между досками настила, она просунула в щель башку в погоне за мухой, а дальше – никак! Просто как Винни-Пух в гостях у кролика. Владелец сада вызвал помощь, приехал, не задерживаясь, Джейсон Финч из RSCPA.


Он попытался освободить амфибию руками – не вышло.
Джейсон сказал: "Когда я пришел в дом, мне показали сад, и не потребовалось много времени, чтобы обнаружить маленькие ноги, торчащие из деревянного настила".

"Я знал, что я должен был вытащить маленького парня так быстро и осторожно, как только это возможно, ведь он страдал. И да, я был очень обеспокоен - не повредить бы его мягкое тело".

К счастью, владелец дома был не слишком обеспокоен настилом, он очень хотел спасти амфибию и согласился взломать покрытие мостика. Джейсон сказал:
«Не было никакого способа освободить из тисков жабу, только этот, так что я распилил доску и тогда смог поднять ее, чтобы отнести в безопасное место».

«Она была самой большой, жирной жабой, которую я когда-либо видел. Пожрать она любит, вот это ее и подвело. Видимо, она увидела очень хорошую муху». Джейсон выпустил жабу возле садового пруда и сказал, что он доволен «успешной спасательной миссией»)).

Он добавил: «Я хотел бы сказать большое спасибо владельцу сада, который вызвал нас и позволил сломать мостик, чтобы спасти зверя».

«Действительно на сердце теплеет, когда видишь, что люди готовы помочь дикой природе».

сайт

@темы: зверики, интересности

---

Диеты во все времена. Как изнуряли себя до смерти

Пусть все упадут от моей красоты!

Диета – важнейшая часть образа жизни современного человека. Но если вы думаете, что это новая идея, то вы ошибаетесь. Наши предки тоже практиковали диеты. Только носили они прямо скажем, странный характер, противоположный нынешним, и частенько были насильственно – жестокими. Принцип, правда, один: стань красивым!

Теперь мы такие стройные, красивые. Можно посмотреть, далеко ли мы ушли от наших темных предков, или просто поменялись критерии. Ведь во все времена ради красоты женщины готовы идти на любые подвиги. Сейчас это фитнес и йога. Когда образцом считалась фигура девушки с веслом — были плавание и гимнастика. В эпоху Серебряного века и общего декаданса — бессонница и кокаин. В любое время и при любых идеалах обязательным атрибутом достижения красоты будет диета…

Как появились первые антиперспиранты – предшественники наших дезодаранов.

Картина английского художника Альма-Тадема сэра Лоуренса

Эта репродукция не случайно выбрана – она посвящена одной из самых отвратительных фигур Римской империи – Гелиогабалу, который на своем пиру засыпал гостей цветами, и те задохнулись от их ароматов.

Рим вообще был озабочен ароматами, женщины пили скипидар от неприятного телесного запаха.
Конечно, ведь признаком благородного происхождения считался приятный запах от тела. В борьбе за благосклонность окружающих некоторые девушки пили скипидар.
Тогда их выделения из желез пахли фиалками.
Для кого-то все заканчивалось очень печально, т. к. более 15 мл скипидара образовывало ожоги слизистой, а это могло привести к летальному исходу.

В борьбе с неприятным запахом в Древнем Риме были изобретены первые антиперспиранты. Кашицу из толченого мела и ароматических смесей втирали себе в подмышки.

А вот это уже из истории нашей культуры: водочная диета. Она же свадебная.

Куликов Иван Семенович С праздником (Зарделась). 1911

Вот это уже Русская Красавица! Но, чтобы стать такой надо было очень постараться. Прежде всего надо сесть на очень специфическую диету. Первое правило поддержит любой современный диетолог:

«Ести без довольнаго объяденя, лучше часто помало, неже единощи много»

А дальше начинался форменный ад. Дело в том, что в царской России красивыми считались женщины полнотелые, т. к. худоба считалась признаком нездоровья. Однако стоит отметить, что православные каноны подразумевали около восьми месяцев в году строгие посты. И вот тут -то на помощь стремящимся выглядеть красиво сударыня да девицам на выданье приходила водочная диета, и называлась она «свадебная». Есть падо было "не в себя", а для повышения аппетита пили водку.

После свадьбы в богатые дома специально приглашались доктора «для брюшного вычищения», т. е. от негативных последствий, вызванных перееданием и девушки с радостью возвращались к привычному режиму питания. Тогдашние лекари рекомендовали:

«Не ешь лакомо», «Ужин не нужен, был бы обед».

3. Уксусная диета

Красавцами и красавицами в Европе XIX века считались бледные и худые люди. Например, Джордж Байрон. От природы склонный к полноте, он отчаянно старался похудеть. Для этого, как сейчас говорят, он сел на диету. Только диета была … уксусной. Байрон пил разбавленный уксус, ел размоченный в уксусе рис, овощи и несколько бисквитов.

Судя по записям, в 18 лет вес поэта составлял 88 кг, а к 23 годам – менее 57 кг. Лорд Байрон достиг болезненной худобы и бледности, вот только скончался он в 37 лет. Врачи связывают раннюю смерть с уксусной диетой, которая буквально износила организм поэта.

4. Мышьяковая диета

Мышьяковый лосьон - популярное средство для улучшения самочувствия в XIX веке.

О мышьяке немало написано в литературных произведениях о временах XVII-XIX вв. Этим веществом убивали неугодных политических конкурентов или фавориток. При этом мышьяк использовали в косметических целях. От его употребления у дам появлялся блеск в глазах, улучшался цвет лица, наблюдалось возбужденное состояние организма. Некоторые придворные в погоне за модой очень рано заканчивали свой век.

                                                                                                                                           Самые безумные диеты ХХ в.

В начале ХХ в. доктор Горас Флетчер получил прозвище Великий Жующий за предложенный им метод похудения: каждый кусочек пищи нужно пережевывать не менее 30 раз. Он утверждал, что таким образом ему удалось сбросить 18 кг. Среди приверженцев этой диеты были и достаточно известные люди, в их числе – писатель Генри Джеймс и миллионер Джон Рокфеллер.


Многократное пережевывание пищи – залог похудения. Так утверждал доктор Флетчер

После Первой мировой войны медики обратили внимание на резкое падение веса у сотрудников фабрик по выпуску боеприпасов с динитрофенолом, а также у работников складов, на которых хранились препараты для травли насекомых. Оказалось, что динитрофенол усиливает метаболизм и сжигает жировые запасы. После этого препарат стали рекламировать как эффективное средство для похудения. Около 100 000 человек опробовали на себе его действие.

Только случаи потери зрения и несколько летальных исходов остановили это безумие.

Банановая диета

В 1934 г. доктор Джордж Харроп предложил диету для сладкоежек. Она заключалась в поедании бананов со сливками. На самом деле предложенная методика оказалась скрытой рекламой бананов одной компании и, конечно же, никому похудеть не помогла. Бананы – полезная пища, но диетической ее назвать никак нельзя.

Тайские таблетки, кошмар и ад!

В первые два десятилетия ХХ в. широкую популярность приобрела «червивая» диета – люди глотали пилюли с личинками ленточных червей, чтобы поселить паразитов в своих организмах. Сторонники этого радикального метода утверждали, что таким способом можно сбросить 3-5 кг за неделю. В конце 1990-х в странах СНГ «тайские таблетки» стали настоящим хитом продаж. Когда наконец врачи забили тревогу, десятки женщин уже успели нанести непоправимый вред своему здоровью.

В конце 1970-х доктор Роберт Линн предложил чудо-напиток для похудения, напрочь отбивающий аппетит. В его состав входили рога, копыта, шкура, кости, сухожилия и прочие отходы скотобоен. Во время употребления «белкового коктейля» рекомендовалось полное воздержание от пищи. Напиток вскоре признали опасным для здоровья – в результате его использования 58 человек умерли от сердечных приступов.

А вам не попадались безумные предложения каких-нибудь диет, типа: попробуйте вот это и легко похудеете?

Будьте осторожными, внимательными и не ведитесь на всякие чудо-рецепты! И даже если вам вдруг что-то показалось логичным и правильным, все равно посоветуйтесь с врачом! Это легче, чем лечить последствия от применения сказочных рецептов, которые к тоже, могут быть необратимыми!

(c)

@темы: картинкоспам, интересности

---

Переверните Армстронга или история трансляции первой лунной прогулки

Когда 530 миллионов человек прильнули к экранам своих телевизоров, чтобы увидеть первую высадку человека на Луну, кроме героев дня Армстронга и Олдрина были еще десятки и сотни незаметных атлантов, которые держали прямую ТВ-трансляцию на своих плечах. И если одни проявили высочайший профессионализм, то другие допускали глупые и сейчас выглядящие забавными ошибки. Из-за одной такой ошибки, например, первые тридцать секунд изображение было вверх ногами. Даже небольшое погружение в историю первой прямой трансляции с поверхности Луны дарит нам коллекцию удивительных историй.

Немного матчасти

На посадочном модуле "Аполлона-11" стояла камера телевидения с медленной разверткой, снимающая изображение высотой 320 строк и частотой 10 кадров в секунду.



Важное замечание: камера была прикреплена вверх ногами, просто потому, что ее верх был единственной плоской поверхностью. С противоположной стороны видна ручка, которой камеру можно держать в руках или закрепить на штативе. Ручкой вниз она уже будет показывать правильное, не перевернутое изображение.

Камера стояла слева от люка и лестницы на одной из ног лунного модуля (фото с тренажера):



Сигнал с камеры через антенну S-диапазона шел напрямую (без ретрансляции через командный модуль) на Землю.



На Земле его принимали четыре станции - Голдстоун в Калифорнии с антенной диаметром 64 метра, Паркс около одноименного городка в Австралии с такой же антенной, Ханисакл Крик (Honeysuckle Creek Tracking Station) около Канберры в Австралии с антенной диаметром 24 метра и Мадрид в Испании с 34-метровой антенной.


Станция Паркс

На момент начала выхода астронавтов на поверхность Луны Мадрид был на другой стороне Земли, Голдстоун готовился закончить работу, а Паркс с Ханисакл Крик должны были вот-вот начать работу.



Принятый наземной антенной сигнал подавался на специальное устройство - скан конвертер. Сигнал отображался на кинескопе, который снимала другая камера формата NTSC со стандартным разрешением 525 строчек и 30 кадрами в секунду. Затем сигнал шел через Хьюстон к телевизионным компаниям.


Скан конвертер

История первая. Они летят - мы чиним

За несколько недель до полета "Аполлона-11" скан конвертер станции Паркс взорвался. Причина была до обидного простой. Скан конвертер американского производства требовал трехфазного тока. По американским стандартам черный провод обозначал фазу, а зеленый - землю. Но обсерватория Паркс расположена в Австралии, где черный цвет провода обозначал нейтраль. Несмотря на то, что устройство собрали корректно и успели провести несколько тренировок, в один прекрасный вечер кто-то из техников переставил провода на австралийский манер и при следующем включении ток оказался совсем не там, где должен был быть. Сгорела масса оборудования, замену которому пришлось срочно закупать в Сиднее. К тому же сгорела логика переворота изображения, и техникам пришлось перепаивать больше сотни сгоревших транзисторов, когда "Аполлон-11" уже был на пути к Луне. Но люди справились.


Тед Кноттс, Дик Холл и Элмер Фредд на фоне скан конвертера. Руководитель Ричард Холл фотографирует.

История вторая. Сквозь бурю

Следующая проблема была буквально видна с Луны. По закону подлости все дни полета стояла прекрасная погода, но в день высадки появился циклон, приближающийся к Австралии.




Единственная фотография с того дня

Антенна Паркса имела большую парусность, и ее запрещалось использовать в условиях сильного ветра. Хуже того, Луна была невысоко над горизонтом, и тарелка антенны должна была повернуться в максимально вертикальное положение с наибольшей парусностью. Два раза по ней били порывы ветра в 110 км/ч, сбивая настройку антенны, грозя поломать шестерни приводов или, в худшем случае, сорвать антенну с креплений. Под звон предупреждающего сигнала персонал проверял датчики растяжения в стенах - не рушится ли башня под антенной. Работая в условиях десятикратного превышения расчетной ветровой нагрузки персонал парировал рывки антенны от ветра и вручную держал ее направленной на район посадки "Аполлона-11". Оператор антенны, Фокс Мейсон, не мог оторваться ни на секунду и смог увидеть выход на поверхность Луны только вечером, в повторе.


Фокс Мейсон

История третья. Трансляция

Когда на "Аполлоне-11" включили предохранитель ТВ-сигнала, исходный сигнал включили со станции Голдстоун. И он был вверх тормашками! Персонал просто забыл, что камера на лунном модуле лежит вверх ногами, и им надо включить специальный инвертер. Тридцать секунд операторы в Хьюстоне ждали, пока Голдстоун сообразит переключить один тумблер, но, не дождавшись, перевернули изображение уже у себя.



Кроме этой проблемы, сигнал с Голдстоуна был слишком контрастный. Как потом выяснили, у этого могли быть две причины. Незадолго до полета "Аполлона-11" на станции в Голдстоуне установили фильтры для улучшения сигнала. Но их полоса пропускания была ниже, чем сигнал с Луны примерно в два раза, что снизило динамический диапазон изображения, и сделало его черным и белым без полутонов. Вторая версия - неправильная настройка уровня черного цвета в скан конвертере. В результате, когда операторы в Хьюстоне переключились на Ханисакл Крик с 24-метровой антенной, изображение оказалось лучше, чем на 64-метровой антенне Голдстоуна.

Спустя четыре минуты оператор в Хьюстоне переключает картинку с Ханисакл Крик обратно на Голдстоун, надеясь, что они исправили свои проблемы. Но в Голдстоуне переключили не тот тумблер, и вместо переворота изображения показывают инвертированные цвета с черным вместо белого! Приходится вернуться обратно на Ханисакл Крик.

А что же Паркс с шикарной 64-метровой антенной? А он пока не может повернуться - Луна слишком низко. Но у антенны есть офсетная подача, когда менее мощный приемник находится вне фокуса антенны.



Фокс Мейсон в высшей степени профессионально удерживает антенну так, чтобы офсетный приемник поднимался, а главный приемник находился на самом нижнем уровне, чтобы максимально быстро подхватить сигнал:



Но сигнал все-таки плохой. Картинка от офсетного приемника прыгает, то появляясь, то исчезая. Наконец, Луна поднимается достаточно высоко, и Паркс переходит на главный приемник. Но операторы в Хьюстоне не спешат переключиться! Ричарду Холлу пришлось даже начать ругаться с выбирающим сигнал оператором, чтобы на Паркс обратили внимание. Только на девятой минуте Хьюстон, наконец, переключился на лучший сигнал.

Вот видео, которое шло на телевизоры зрителей, очевидно, по каналу CBS.



На нем можно увидеть:
2:26 - Начало перевернутой трансляции.
2:54 - Изображение перевернули обратно.
4:06 - Изображение светлеет, переключились на Ханисакл Крик.
7:17 - Переключение на негативное изображение Голдстоун.
11:30 - Улучшение изображения, наконец включился Паркс.

Сравнительно недавно изображение отреставрировали, и в улучшенной версии нет этих артефактов.



Но, увы, эта реставрация хуже, чем могла бы быть. Помните историю с "потерянными пленками NASA"? Имелись в виду магнитные пленки исходного сигнала в формате телевидения с медленной разверткой. Эти пленки не положили в отдельное специальное хранилище, и, скорее всего, на них перезаписали какие-то новые данные. А зря. Те, кто фотографировал экраны, на которые шел исходный сигнал, ясно видели, что скан конвертер делал изображение сильно хуже.



Впрочем, эта печаль не так уж велика. Кроме телекамеры на лунном модуле стояла еще 16-мм камера, которая снимала те же события в цвете с гораздо лучшим качеством. И можно посмотреть на одни и те же события с двух или даже трех (+ фотоаппараты астронавтов) точек.



А еще о событиях в Парксе есть замечательный фильм "Тарелка" ("The Dish".

Главный источник - "On eagle's wings. The Parkes Observatory's Support of the Apollo 11 Mission"

(с)

@темы: картинкоспам, интересности, космос

---

Масштабный уличный мурализм дуэта Nevercrew

Уличные художники из Швейцарии, Christian Rebecchi и Pablo Togni образовали творческую коллаборацию, которую назвали Nevercrew. Их основной профиль – масштабный стрит-арт на стенах.

В родной альпийской стране, дуэт является одним из основоположников стрит-арта в целом. Ведь художники сотрудничают уже более двух десятилетий. В то же время, география работ от Nevercrew не ограничивается Швейцарией или даже европейским континентом. Авторы не просто создают огромные рисунки. Они всегда стараются обращаться к зрителю с актуальными вопросами, которые касаются текущих проблем местного населения или глобальных проблем всего человечества.

Фото: nevercrew
источник

@темы: картинкоспам, стрит-арт

---

Vorticity

Нынешнее лето оказалось очень богато на грозы, шторма и другие подобные проявления стихии. Так что я решил запостить ролик Vorticity. Это очень зрелищный таймлапс, созданные охотником за бурями Майком Олбински. Здесь можно увидеть все, начиная от обычной конвективной облачности и заканчивая торнадо.



(с)

@темы: видео, Vimeo, таймлапс, красивости

---

Как производители лампочек LED решают проблему слишком долгого срока службы

23 декабря 1924 года представители крупнейших компаний по производству осветительных приборов встретились в Женеве (Швейцария) и договорились о создании Phoebus — вероятно, первого в истории промышленного картеля мирового масштаба. Компании обсудили проблему качества продукции. Проблема была в том, что качество ламп накаливания слишком сильно увеличилась, а продолжительность их службы угрожала бизнесу. Другими словами, лампы служили настолько долго, что начал снижаться объём продаж.

В результате договора стандартный срок службы ламп накаливания уменьшили до 1000 часов. Этот договор считается одним из первых примеров запланированного устаревания в промышленном масштабе, а срок службы примерно в 1000 часов сохранился до сих пор.

Примечательно, что с началом продаж новых моделей ламп производители объясняли: уменьшение времени работы связано с тем, что необходимо установить стандарты качества по уровню освещённости и энергоэффективности. Но историки, которые изучают архивные документы Phoebus, говорят, что в новых моделях была только одна значительная техническая инновация: более короткий срок службы нити накаливания. Лампочки просто раньше перегорали.



Сегодня перед производителями светодиодных ламп встаёт та же проблема. У обычной лампы LED срок службы составляет 25 000 часов, согласно стандарту, после этого они теряют более 30% своей яркости. При условии непрерывной работы это 1041 день, то есть чуть меньше трёх лет. В типичном американском домохозяйстве лампочка освещения работает не круглосуточно, а в среднем 1,6 часа в сутки. Таким образом, ресурса светодиодной лампы хватит примерно на 43 года, а ведь на рынке есть и LED-лампы со сроком службы 50 000 часов. На какой устойчивый бизнес можно рассчитывать, продавая такую продукцию?

В наши дни запланированное устаревание продукции стало нормальным технологическим приёмом не только для лампочек, но и для бытовой электроники, смартфонов, компьютеров, автомобилей и других товаров. Более того, запланированное устаревание и культ потребления считается стимулом для экономики и поддерживается в национальном масштабе. Во времена Великой депрессии в США некоторые экономисты называли запланированное устаревание продукции «новым богом» для бизнеса. Примерно с тех пор тезис о необходимости поддерживать «повторное потребление» через запланированное устаревание стал практически непреложной экономической аксиомой. Он лёг в основу всей потребительской экономики современности, без которой сложно представить современное общество. Сейчас люди годами работают по 10 часов в сутки без отпусков, чтобы иметь возможность купить новые товары взамен старых, которые запланированно устарели.

До картельного сговора 1924 года лампы накаливания работали дольше, чем многие современные изделия. Лампочка на пожарной станции № 6 в Ливерморе — выдающийся пример надёжности изделий того времени. С номинальной мощностью 60 Вт эта выдутая вручную лампа сейчас работает примерно на 4 Вт, но всё так же круглосуточно обеспечивает ночное освещение для пожарных машин на станции. Хотя сейчас она выполняет скорее декоративную функцию, но раньше лампа висела ниже, а при звуках пожарной тревоги перед выездом каждый пожарный считал своим долгом хлопнуть её на удачу.

Лампа изготовлена примерно в 1900 году инженерами небольшой американской компании Shelby Electric из Огайо, по дизайну франко-американского изобретателя с российскими корнями Адольфа Шайле (Adolphe Chaillet). Точная конструкция лампочки-рекордсмена досконально не изучена. Это была одна из многочисленных экспериментальных лампочек. В то время компания Shelby Electric испытывала много разных типов конструкции. Известно только, что в ней используется углеродная нить накаливания толщиной примерно как у современных нитей накаливания, обычно изготавливаемых из вольфрама.

В ближайшее время «старушку» из Ливерморского пожарного депо отправят на покой и отдадут на хранение (возможно, в музей). Но она до сих пор не перегорела. Эта лампочка уже стала знаменитой, а её свечение транслирует в интернет специальная веб-камера.

Фирму Shelby Electric в 1912 году купила крупная корпорация General Electric, одна из участниц картельного сговора 1924 года, в котором участвовали также голландская Philips, немецкая Osram и французская Compagnie des Lampes. Договор между корпорациями обеспечил их финансовое процветание на десятилетия вперёд. Многие из этих производителей до сих пор занимаются привычным бизнесом. Сейчас непосредственной угрозой для них стали светодиодные лампочки.

По мере того, как домохозяйства всё чаще закупают светодиодные лампы вместо обычных лам накаливания, крупные корпорации сейчас подходят к той же опасной черте, к которой приблизились их предшественники более 90 лет назад: объём продаж угрожает начать снижаться. Сейчас лампы LED занимают примерно 7% мирового рынка. По прогнозам аналитиков, к 2022 году их доля увеличится до 50%. В первом квартале 2016 года, по данным Национально ассоциации производителей электрооборудования США, продажи светодиодных ламп в США выросли на 375% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года, и их доля на американском рынке впервые в истории превысила 25%.

Сказать, что у производителей начинается паника, будет преуменьшением.

Есть некоторые намёки, что фирмы пытаются применить старый приём Phoebus по ограничению срока службы, выпуская более дешёвые изделия. Например, компания Philips продаёт по 5 долларов LED-лампочки со сроком службы 10 000 часов. Китайские производители вообще не слишком задумываются о долговечности, выпуская массу дешёвых низкокачественных изделий, которые продаются чуть ли не на вес.

Но в наше время невозможно устроить такой же картельный сговор, как в 1924 году, слишком много производителей вовлечены в этот бизнес, а ресурс светодиодной лампы 25 000 часов стал практически стандартом. Поэтому производителям приходится придумывать что-то другое, пишет New Yorker.

Один из логичных приёмов — сделать обычные светодиодные лампы частью другого, большего продукта, для которого возможно сохранить запланированное устаревание. Производители рассчитывают на то, что обычные лампочки прошлого станут частью «умных» систем интеллектуального домашнего освещения. Например, компания Philips производит линейку «умных» светодиодных лампочек и контроллеров Hue. Такие лампочки интеллектуально изменяют яркость и температуру света (16 млн цветов), а также объединяются в сеть. Они работают на стандартном сетевом протоколе Zigbee, так что сторонние Zigbee-лампочки тоже имеют возможность подключаться к единой сети.


Светодиодные лампочки Philips Hue

Полгода назад компания Philips показала пример ещё одного нестандартного приёма, который даёт представление о том, какими способами производители лампочек намерены бороться за своё место под солнцем. В декабре 2015 года она выпустила обновление программной прошивки фирменного сетевого моста, который начал блокировать доступ к Hue API для любой «не одобренной» лампочки. Одобренными считаются те, которые получили сертификат «Друзья Hue» (Friends of Hue). Остальным придётся отключиться от фирменной сети фонового освещения Philips и работать автономно. В числе отвергнутых — лампочки Cree, GE, Osram и другие.

Таким образом, производители лампочек начали использовать для своей пользы законодательстве о защите интеллектуальной собственности, а конкретно — пресловутый закон DMCA.

Возможно, производители рассчитывают, что в «интернете вещей» законы вроде DMCA позволят им реализовать нечто вроде современного цифрового «запланированного устаревания», когда старые лампы не будут совместимы с более современной электроникой/софтом/интерфейсами. Хотя физически они могли бы работать ещё долгие годы, но де-факто потребителей будут подталкивать к покупкам новых моделей, как сейчас вынуждены поступать, например, покупатели смартфонов из-за постоянной модернизации экосистемы, постоянного выпуска новых версий ОС и программного обеспечения, которое не совместимо со старыми версиями ОС. Проведённые исследования в Европе показали, что потребители меняют смартфоны, в среднем, каждые 2,7 года. Это идеальный пример для подражания со стороны производителей осветительных приборов. Лампочки тоже должны стать частью быстро эволюционирующей и устаревающий аппаратно-программной экосистемы «интернета вещей».

В любом случае, очевидно одно: компания не способна выжить в условиях, если она выпускает продукцию со сроком службы 43 года. Конкуренция со стороны тех же китайских производителей просто вынуждает западные корпорации придумывать, как трансформировать бизнес и сделать новый «продукт» на основе обычных лампочек. У них просто нет другого выхода, кроме как продвигать интеллектуальные системы освещения и концепции типа «интернет вещей», «умный дом» и прочие.



Похоже на то, что производители смирились с неизбежным. Месяц назад компания Philips выделила бизнес осветительных приборов в отдельную компанию Philips Lighting, которую готовит к IPO. Немецкая Osram — ещё один из крупнейших производителей ламп освещения — тоже выделил свой двухмиллиардный бизнес по производству ламп в независимую компанию Ledvance, которая сейчас выставлена на продажу. А ещё в октябре прошлого года то же самое сделала американская General Electric, третья участница картельного сговора 1924 года, основав дочернюю компанию G.E. Lighting, которую легко будет продать.

Светодиодные лампы — пожалуй, первый массовый товар 21 века, который бросает вызов сложившейся концепции запланированного устаревания.

Посмотрим, что из этого выйдет. Экономисты говорят, что переход общества на качественные товары с длительным сроком службы потребует радикальных, системных изменений потребительской экономики, которые, вероятно, вызовут замедление экономического роста в краткосрочной перспективе. «Это может быть неприемлемо для правительств, которые используют экономический рост как основной индикатор производительности», — писал в своей книге Longer Lasting Products профессор Тим Купер (Tim Cooper), руководитель исследовательской группы по вопросам устойчивого потребления в Ноттингемском университете. Но он считает, что рано или поздно человечество будет вынуждено отказаться от потребительства в нынешнем виде и перейти на использование продуктов с длительным сроком службы, ремонтируемых, с заменяемыми деталями. Это неизбежно придётся сделать просто по той причине, что экологические и материальные ресурсы нашей планеты ограничены и не могут обеспечить бесконечный рост потребления.

Источник

@темы: интересности

---

Одно из направлений дальнейшего развития робототехники

Пневматические цилиндры и сервоприводы, приводящие в действие современных роботов, делают их быстрыми и сильными, но также громоздкими и тяжелыми. Из-за этого никому не придет в голову спутать гуманоидного робота, к примеру, ATLAS-а или DURUS-а с живым человеком. Но для того, чтобы создать реалистично выглядящего и двигающегося робота наподобие небезызвестного Терминатора, робототехникам потребуется скопировать и воплотить в механическом виде каждую из функциональных частей человеческого тела, обладающую собственным набором мускулов.

Исследователи из японской робототехнической лаборатории Suzumori Endo Robotics Laboratory Токийского технологического университета (Tokyo Institute of Technology) изготовили искусственный скелет, скопированный со скелета человека. В определенных точках этого скелета, там, где у людей находятся точки крепления сухожилий, японские исследователи закрепили "грозди" искусственных мускулов, состоящих из множества нитей.

Видео под катом ...


Каждый из этих мускулов, подобное мускулам живых существ, способен сокращаться или расслабляться, реагируя на протекающий через них электрический ток. Управление отдельными группами этих мускулов в режиме реального времени, позволяет получившемуся робототехническому "пособию по анатомии" двигать руками, ногами, головой и прочими частями тела весьма и весьма подобно движениям человека.

Все группы искусственных мышц робота содержат точно такое количество мышц, как и группы мускулатуры человека. Однако, гуманоидный робот Suzumori Endo еще не способен передвигаться самостоятельно без дополнительной поддержки. Все дело в том, что искусственные мускулы работают гораздо медленнее естественных, настолько медленнее, что робот пока еще не в состоянии самостоятельно поддерживать равновесие.

Но в конечном счете технологии изготовления искусственных мускулов дойдут до того момента, когда параметры их движения и прочие характеристики не будут отличаться, а, возможно, и будут превосходить параметры мускулов человека. И вот тогда уже можно будет опасаться появления Скайнета-а, истребляющего человечество при помощи армии роботов-терминаторов.




источник

@темы: видео, интересности, YouTube, наука

---

Первый снимок с поверхности Марса

Сегодня исполнилось ровно 40 лет с момента высадки «Викинга-1» на Марс. Он стал первым аппаратом, успешно выполнившим миссию на поверхности красной планеты. Представленный ниже снимок — первое в истории фото переданное с Марса.

То, что «Викинг-1» сфотографировал свою посадочную опору — не случайность. Инженеры хотели получить представление о свойствах марсианского грунта. Самым простым способом узнать это было посмотреть на то, оставила ли опора на нем какой-то отпечаток. Вскоре «Викинг-1» передал и первую марсианскую панораму.

Всего же за время своей службы «Викинг-1» сделал более 16 тысяч снимков Марса. Его орбитальный модуль проработал на орбите до августа 1980 года, спускаемый аппарат до ноября 1982 года и был потерян лишь из-за ошибки оператора при обновлении ПО.

(c)

@темы: картинкоспам, космос

---

Самое удовлетворяющее видео в мире

Говорят, что в мире вечно можно смотреть только на три вещи: видео с котиками, как тебе начисляют зарплату и как наказывают депутатов. На самом деле подобных увлекательных штук гораздо больше, что доказало, самое удовлетворяющее видео в мире, а потом и вторая его часть. Сегодня мы хотим представить вам новую подборку роликов, от которых очень трудно оторвать глаза. Новые производственные чудеса, запредельное мастерство рукоделов и прочие ролики, вызывающие мозгооргазм ждут вас далее.



(с)

@темы: видео, YouTube

---

Грозы в динамике

Каждая вспыхивающая точка на карте — это удар молнии. Цвет точки определяется временем, прошедшим с момента этого удара.
Blietzortung.org — это сеть станций для наблюдения за грозовыми разрядами. Каждая станция представляет собой железку стоимостью меньше 300 Евро. Железка регистрирует электрические разряды в атмосфере, этот сигнал оцифровывается и собирается со всех станций. В результате на карте можно в реальном времени наблюдать за тем, где сейчас бьют молнии.

(c)

@темы: ссылки, интересности

---

Нет такого понятия «не могу»

«Канал 4» (Channel 4) снял трехминутный ролик о предстоящих Паралимпийских играх — 2016 в Рио. Он называется «We’re the Superhumans» («Мы суперлюди»). Почти в каждой строчке повторяется фраза: «Yes, I can!» («Да, я могу!») — слова, которые поддерживают уверенность героев ролика в собственных силах. И нам тоже стоит почаще говорить себе: «Да, я могу!»



(с)

@темы: видео, YouTube

---

Диорамы смерти. Синтез медицины и искусства

Мы живем и не задумываемся о том, откуда произошли те медицинские знания, которыми мы располагаем. Мы знаем, что сосуды с возрастом становятся неэластичными, что забиваются бляшками, и т д. Анатомию мы знаем с детства, а к нашим услугам многочисленные изображения внутреннего устройства организма человека. Но так было, понятное дело, не всегда, человечество к этому шло долгим путем, преодолевая незнание и церковные запреты. И путь прокладывали первопроходцы – гении.

Жил на свете человек, который внес свой вклад в изучение анатомии, и этот вклад настолько значим, что его трудно переоценить. В эпоху всеобщего невежества, непонимания причинно-следственных процессов болезней, он популяризировал анатомию, можно сказать, доносил до народа знания об устройстве организма человека. Причем делал это инновационными методами.

Это Фредерик Рюйш (или Рёйс, годы жизни - 1638 – 1731), всемирно известный голландский анатом, родился в Гааге и получил специальность фармацевта в университете. Уже имея собственную аптеку, он продолжил образование на медицинском факультете Лейденского университета, где занимался препарированием и консервированием кровеносных и лимфатических сосудов, что стало очень популярным после открытия кровообращения У. Гарвеем.

Домашний музей скелетов – «восьмое чудо света»

В 1666 г Рюйш стал городским анатомом Амстердама и начал создавать свой домашний музей или «кабинет».

Он стремился так декорировать свои анатомические препараты, чтобы они вызывали восхищение даже у людей, не имеющих познаний в анатомии.
Ф.Рюйш был автором ряда научных открытий. Он открыл эмбриональную артерию стекловидного тела глаза, изучил варианты бронхиальных и легочных артерий.

Эти открытия стали возможными благодаря усовершенствованию его методики инъекций, проникающих в такие мелкие сосуды, которые можно было увидеть только в микроскоп.

Уникальная методика анатома стала называться современниками «Рюйшевым искусством», а его домашний музей – «восьмым чудом света».

Ф.Рюйш, анатомический кабинет и русский царь

Петр I, приехавший в Голландию в 1697 г., не мог не посетить «кабинет» Фредерика Рюйша.
Он просит бургомистра Амстердама Николааса Витсена представить его 60-летнему профессору Рюйшу, уже тогда приобретшего международную славу.
Огромная анатомическая коллекция в домашнем музее-кабинете Рюйша произвела на Петра сильное впечатление.

Он оставил в книге посетителей следующую запись: «Я, нижеподписавшийся, во время путешествия с целью увидеть бóльшую часть Европы, побывал здесь, в Амстердаме, для получения знаний, потребность в которых всегда имел, осматривал здесь вещи, среди которых я не в последнюю очередь увидел искусство в анатомии господина Рюйша и, как принято в этом доме, подписал это собственноручно. Петр».
Ниже подписался Александр Меншиков.


Почти 20 лет спустя, в январе 1716 г. царь Петр предпринял второе путешествие за границу. Он с огромным интересом осмотрел его умножившиеся коллекции Ф.Рюйша и, узнав, что Рюйш хочет продать их, поручил вести переговоры о покупке своему архиатеру (лейб-медику) Роберту Арескину.


Все собрание, включающее более 2000 препаратов по эмбриологии и анатомии человека, а также 1179 образцов мелких млекопитающих, пресмыкающихся и насекомых, 259 птиц, законсервированных сухим способом, 2 шкафа с гербарием и большое число ящиков с бабочками, морскими животными и раковинами – почти все, что входило в первые 10 каталогов Рюйша, было куплено за 30000 золотых гульденов и доставлено в Россию.

Надо ли говорить, что эта коллекция значительно продвинула обучение медиков? Она была уникальна. Более поздние эпохи, включая и нашу, часто видят работу Рюйша как тревожную, но она должно была быть праздником мира природы.

Luuc Коойманс написал, что Рюиш "был бы поражен, если б услышал, что его экземпляры описаны как жуткие, так как именно их красота принесла Рюйшу долговечную известность".

Почти все образцы Рюйша исчезли с течением времени, но сохранились гравюры Рюйша, удивительно – сюрреалистические, выполненные чрезвычайно талантливо.

Доктор Рёйс был многодетным отцом. Его жена, дочь знаменитого архитектора и художника того времени Питера Поста - Мария Пост родила двенадцать детей. Мария, как и Фредерик Рёйс были художниками любителями.
Немудрено, что в такой учено-творческой атмосфере дети проявили интерес, как к природе, так и к живописи. Две из трех его дочерей, Рахель и Анна Элизабет, стали художницами натюрмортов. Самая известная - Рахель. Она мастер натюрморта, получившая признание при жизни. Мать десятерых детей.

Два брата Рахель также учились живописи и позже тоже стали художниками.

(c)

@темы: картинкоспам, искусство

---

«Чужие»: оружие и техника

И вот еще одна классика 1980-х отмечает свой большой юбилей. А я даже помню времена, когда в первый раз посмотрел «Чужих» на видеокассете в чьем-то там переводе. Никакого «Чужого 3» тогда еще не было в природе, как и специальной версии фильма. И вот, с тех пор прошло 30 лет. Как же быстро пролетело это время... Ладно, поностальгирую в следующий раз. А пока я предлагаю вспомнить оружие и технику, фигурировавшую в картине Джеймса Кэмерона. Ведь как знают все киноманы, классический тэглайн фильма гласил «На этот раз будет война». А на войну нужно отправляться подготовленным.

Сулако

Чтобы воевать с ксеноморфами, вначале до них нужно добраться. Герои фильма использовали для этого корабль Сулако. Это имя — название города из романа Джозефа Конрада «Ностромо». Дизайном Сулако изначально занимался Сид Мид. Он видел корабль в виде огромной сферы. Это один из ранних концептов Мида.

Кэмерона не устроил подобный вариант. В его видении Сулако должен был появиться в кадре, ощетинившись ворохом направленных в сторону зрителя антенн, создавая ощущение надвигающейся угрозы. Режиссер сделал следующий скетч и показал его Миду.

После этого Мид переработал дизайн Сулако на основе видения Кэмерона. В итоге у него получился ставший классическим дизайн, который можно описать как «винтовка в космосе».

Кстати, использовавшаяся в фильме модель корабля была сделана не полностью. Кэмерон знал, что он будет показывать корабль лишь с нескольких ракурсов, и потому решил не напрягать команду созданием полной реплики.

Десантный корабль UD-4L Cheyenne

Итак, мы добрались до планеты с ксеноморфами и теперь нам нужно высадиться на нее. Для этого нам потребуется десантный корабль. Его дизайном занимались Рон Кобб и Сид Мид. Вот вариант Кобба.

Здесь можно увидеть приземлившийся корабль рядом с колонией Ахерон.

На этом концепте Кобба нет десантного корабля, но он мне так понравился что я решил добавить его в подборку

Вот куда более элегантный вариант от Сида Мида.

Как и в случае с Сулако, Кэмерона не очень устроили предложенные концепты. Он в прямом смысле слова взял дело в свои руки, смастерив собственную модель корабля. За ее основу режиссер взял облик вертолета «Апач, добавив к нему складывающиеся крылья с оружием.

Десантый корабль и БТР (ранний дизайн)

В дальнейшем Рон Кобб детализировал дизайн, добавив в него по настоянию режиссера элементы истребителя F-4 Phantom II и вертолета Bell UH-1 Huey. Вьетнамская война была одним из ключевых источников вдохновения «Чужих» и Кэмерон хотел, чтобы при появлении корабля у зрителя возникали соответствующие ассоциации.

БТР M577

Те, кто не хочет месить грязь вместе с простыми солдатами, может отсидеться вместе с начальством в комфортном броневике. Дизайном БТР морпехов занимался Рон Кобб. Он сделал ряд скетчей машины с трехметровыми колесами, которые по его начальной задумке могли поворачиваться на 360 градусов.

Этот вариант пал жертвой бюджетных ограничений. Съемочная группа не имела достаточных средств, чтобы построить броневик с нуля и ей пришлось прибегнуть к проверенному способу: покупаем реально существующую машину, после чего тюнинингуем ее, чтобы придать футуристический облик.

Выбор Кэмерона пал на списанный тягач из аэропорта Хитроу. 75-тонная машина досталась съемочной группе практически бесплатно, но на ее доводку пришлось потратить свыше миллиона долларов. Первым делом, с тягача сняли 35 тонн свинцового балласта — ведь иначе он бы просто проломил пол электростанции, где снимались сцены с ульем чужих. После этой переделки тягач смог разгоняться до 60 километров в час.

Затем машину загримировали под БТР и добавили к ней сдвижную боковую дверь, откуда бы выходили морпехи. Правда внутреннее помещение получилось очень небольшим, туда с большим трудом могло влезть три человека. Если вы будете пересматривать фильм, то можете обратить внимание как умело смонтированы сцены, где морпехи высаживаются или заходят в БТР.

M56 Smart Gun

Для борьбы с ксеноморфами нам понадобятся пушки, и желательно побольше. Идеальный вариант — смарт-ган. Дизайн этого оружия был создан лично Кэмероном.

Роль смарт-гана в фильме сыграл пулемет MG-42, который основательно загримировали и добавили к нему детали от стедикама и мотоцикла Kawasaki. Общая длина оружия превышала 125 сантиметров. Изначально оно было даже больше. Но когда оружейники увидели Дженетт Голдстин (рядовая Васкез), чей рост составляет всего 160 сантиметров, им пришлось подрезать пулемет.

Импульсная винтовка M41А

Другой хороший вариант — импульсная винтовка. Ее дизайн также был придуман Кэмероном. Cоздатели картины перебрали несколько видов оружия, начиная от MP5 и заканчивая MAC-10,  в поисках дававшего наиболее эффектную дульную вспышку при стрельбе холостыми. Выбор пал на автомат Томпсона.

Скетч импульсной винтовки созданной на базе MP5

Подствольный гранатомет был создан на базе дробовика Remington 870, ну или по крайней мере того, что от него осталось. Чтобы разместить дробовик под стволом винтовки, его так сильно обрезали, что он стал вмешать лишь три патрона. Для большей футуристичности дробовик обвесили деталями от Franchi SPAS-12.

Всего на съемках «Чужих» имелось три способных стрелять холостыми импульсных винтовки. По завершении фильма две из них были уничтожены, последняя сохранилась и была использована в финале «Чужого 3». Правда создатели картины умудрялись накосячить даже с этим, использовав совершенно другой звуковой эффект выстрела.

Будь «Чужой» Нила Бломкампа снят, мы бы снова увидели импульсные винтовки уже с добавленной к ним системой RIS.

Дробовик Ithaca 37

Для более близких встреч нам может понадобиться что-то простое, но весьма убойное. Например, дробовик. В фильме Майкл Бин (капрал Хикс) использовал в качестве запасного оружия  обрез Ithaca 37.

Интересно, что в «Терминаторе» актер ходил с таким же дробовиком. В новеллизации «Чужих» утверждалось, что оружие Хикса — это семейная реликвия. Поскольку нам известно, что нехороший андроид Эш был построен некой Хайбердайн Системз, возникает закономерный вопрос о том, кем же были предки бравого  капрала.

Огнемет M240

Некоторые любят погорячее. Для своего знаменитого гранд-финала, Рипли примотала огнемет к импульсной винтовке. Получился гранатоавтоогнемет.

На съемках «Чужих» имелось несколько типов огнеметов. Те, что использовались актерами, работали на газе, каскадеры же применяли огнеметы, выстреливавшие зажигательную смесь.

Автоматический пулемет UA571-C

В расширенной версии фильма присутствует подсюжет, где герои отражают первую атаку чужих при помощи установленных в коридорах автоматических пушек UA571-C. Как и смартганы, они были созданы на базе пулемета MG-42. Интересный факт: позже Билл Пакстон (рядовой Хадсон) снялся в фильме под названием U-571.

Пистолеты

На съемках также были и пистолеты. Большинство персонажей фильма ходили с Heckler & Koch VP70. Создатели фильма выбрали его из-за футуристичного вида, хотя в реальности к моменту съемок модель уже была снята с вооружения как устаревшая.

Васкез же использовала Smith & Wesson 39. Правда в той сцене, где она убивает из него чужого, на самом деле стреляла не Дженетт Голдстин, а продюсер Гейл Энн Херд. У актрисы не было никакого опыта обращения с огнестрельным оружием, и даже две недели в учебке не помогли ей освоить пистолет. На помощь пришла Херд — она была единственной женщиной на съемочной площадке, имевшей полноценную стрелковую подготовку.

Детектор движения

Говоря про технику из «Чужих» нельзя не упомянуть легендарный детектор движения. Реквизиторы построили несколько экземпляров этого прибора. При их создании были использованы детали от множества устройств, включая электродрель, камеру, калькулятор и экран установки для просмотра слайдов.

Погрузчик Caterpillar P-5000

Даже если вы думаете, что все уже позади, не стоит расслабляться. Вполне возможно вам понадобится использовать робота-погрузчкика чтобы выбросить за борт незваных гостей. Изначально, Кэмерон планировал использовать в фильме четырехногий погрузчик, но позже счел, что он будет слишком напоминать имперские шагоходы из «Империя наносит ответный удар». Кстати, в новеллизации картины погрузчик описан именно как четырехногий.

Отказавшись от своей идеи, Кэмерон поручил Сиду Миду сделать дизайн двухногого погрузчика. И если скетч вверху вам что-то напоминает, вы правы: позже он послужил источником вдохновения для экзоскелетов из «Аватара». Что же касается «Чужих», то Кэмерон решил, что погрузчик должен быть менее массивным и основательно переработал дизайн.

Специалистам по спецэффектам пришлось немало поломать голову над тем, как привести в движение погрузчик. Ведь несмотря на то, что в основном он был сделан из алюминия и пластика, его масса превышала 200 килограмм — и это не считая веса Сигурни Уивер. Так что погрузчик подвешивали на тросах, а внутрь корпуса оборудовали место для каскадера, которому пришлось изрядно попотеть, чтобы сдвинуть конструкцию. Но результат того стоил. После выхода фильма компания Caterpillar получила множество заказов на робота-погрузчика. Многие зрители до последнего отказывались поверить, что это лишь весьма эффектный спецэффект.

(c)

@темы: кино, картинкоспам, интересности, космос

---

звуки

Красивый ролик, посвященный тому, как озвучивают фильмы



(с)

---

Овцы с камерами вместо машин Google Street View

Google Street View позволяет людям прогуливаться по многочисленным городам, музеям и дворцам со всего света не отходя от компьютера.
Несмотря на это, компания Google решила не посещать красивые Фарерские острова и не использовать свои известные камера на 360 градусов, чтобы снимать настоящую природную красоту этих мест.
Но жители островов не отчаялись и решили взять всё в свои руки.
Им пришла идея использовать собственных овец – коих немало на островах – чтобы снять улицы, природу и дома.
К овцам были прикреплены камеры, а после того, как была собрана коллекция видео с островов, весь материал был загружен в Google.

Стоит отметить, что 18 вулканических островов, составляющих Фареры, находятся между Шетландскими островами, Исландией и Норвегией. Попасть сюда можно ежедневно напрямую из Копенгагена (Фарерские острова – территория Дании), но они находятся довольно далеко от Дании.

Когда-то Фарерские острова были известны, как Овечьи острова. Здесь до сих пор больше овец, чем местных жителей.

Так как эти животные могут с легкостью преодолевать крутые склоны и достигать мест, куда автомобиль не сможет попасть, они являются идеальным способом фотографировать все красоты островов, особенно труднодоступные локации.


Дурита Даль Андреассен (Durita Dahl Andreassen) из компании Visit Faroe Islands, оснастила пять овец камерами, которые делают одну фотографию каждую минуту. Каждую камеру подключили к мобильному телефону и солнечным батареям, которые заряжают батарею.


Все изображения с GPS-координатами попадают на компьютер Андреассен, а после их загружают на Google Street View.


На данный момент животные посетили Чёднувуйк (Tjornuvik), Хосвуйк (Hosvik), Кальдбаксботнур (Kaldbaksbotnur), Бёвур (Bour) и Сирадеалур (Sydradalur).


Андреассен всё же решила запустить петицию, чтобы компания Google посетила острова со своим сервисом Street View. Она хочет, чтобы как можно больше людей узнали об островах и увидели всю красоту этих мест.

Фото: dailymail
источник

@темы: интересности

---

Работа в модных домах Парижа. 1910 г.

Возможно, многие из вас уже не раз видели эти фотографии, гуляющие по интернету. Они были опубликованы почти 100 лет назад в Les Createurs de la Mode. На этих фото запечатлен процесс создания нарядов для богатых клиенток: от эскиза до пошива.
Пусть они и здесь полежат

процесс под катом

Мною взято отсюда http://www.messynessychic.com/2016/07/08/working-in-the-paris-fashion-industry-100-years-ago/

(с)

@темы: картинкоспам, интересности, как это сделано

---

50 млн деревьев высадили в Индии за 24 часа

Мы часто слышим о том, что процесс глобального потепления необратим. Тем не менее жители Индии доказали на собственном примере, что судьба планеты по-прежнему в наших руках. Конечно, если эти руки готовы сделать что-то ради будущего. Например, посадить дерево.

800 тысяч жителей индийского штата Уттар-Прадеш — от студентов и домохозяек до правительственных лиц — вместе высадили 49,3 миллиона саженцев всего за 24 часа! Таким образом был установлен новый мировой рекорд, попавший в Книгу рекордов Гиннесса, а самый густонаселенный штат Индии обрел надежду на чистый воздух вместо серого смога.

В рамках правительственной программы по экологии планируется засадить 95 миллионов гектаров к 2030 году. Ведь шесть населенных пунктов Индии — Гвалиор, Аллахабад, Патна, Райпур, Лудхиана и Дели — входят в десятку наиболее загрязненных городов мира. Вдохновляет, что жители Индии готовы изменить статистику!

(с)

@темы: интересности, новости